Rencontre avec Joey Causse, jeune danseur marmandais qui s'envolera bientôt pour les Philippines. A 20 ans, Joey a été sélectionné pour
participer à un stage intensif de danse, à Bohol aux Philippines. Ce
projet est né en 2015, là où passion de la danse et élan social se sont
croisés. Pour Joey, qui passe un concours d'admission en formation pro
juste avant de s'envoler pour l'archipel Philippin, l'émotion est au RDV
...
Myriam_ Joey, ça te fait quoi, l'optique de ce voyage ?
Joey_ Je crois que j'attends d'être a l'aéroport pour y croire
vraiment ! C'est mon premier voyage hors d'Europe, la première fois que
je prendrai l'avion aussi ... En dehors de ça, l'idée d'un stage de
danse est toujours très stimulante, surtout si elle est associée comme
c'est le cas ici à une ouverture culturelle ; mais aussi en toile de
fond à un projet à dimension sociale. Je sais d'avance que l'expérience
va être riche !
Myriam_ oui c'est évident, et nous suivrons le déroulement du stage
via les réseaux sociaux ! Nous reviendrons sur la présentation du projet
dans un second temps. Avant tout, j'aimerai savoir un peu mieux ce
qu'est la danse pour toi, d'où te vient cette passion au point de
vouloir en faire un métier ; et aussi tes projets à moyen et long terme.
Pour commencer, quel concours d'entrée est ce que tu présentes avant
ton départ pour les Philippines ?
Joey_ le concours d'admission pour la formation Rêvolution à
Bordeaux le 2 avril. J'ai passé le cap des pré-sélections ... Maintenant
il va falloir assurer le concours final !
Myriam_ Rêvolution, c'est une formation ( et compagnie de danse ) Hip Hop non ? C'est donc ton style en danse ... ?
Joey_ oui, même si le terme " Hip Hop " est aujourd'hui extrêmement
large vu la diversité des styles dans le Hip Hop, et les influences que
chaque style reçoit souvent d'autres genres de danses ... Et quand je
dis " genre " ... Ça va du Classique au Contemporain en passant par le
Jazz, qui en soit par exemple est extrêmement riche. Bref ... Difficile
de définir concrètement le style de certains danseurs qui comme moi ont
tendance à piocher des éléments dans chaque univers. Mais c'est vrai
qu'on peut toujours repérer une dominante.
Myriam_ et donc, quelle est la dominante dans ton style ?
Joey_ Lyrical hip hop, New Style, Contemporain. Sur ces bases, ma
danse s'enrichit d'apports Abstract, et Académiques ( Jazz, Modern-jazz,
Contemporain et surtout Classique ). Les cours de Classique me
permettent de structurer mon mouvement différemment. J'apprécie beaucoup
et reconnais l'importance de ce genre de bases, quel que soit le style
de danse pour lequel on opte. Quand j'ai commencé la danse je n'aurai
jamais pensé faire du Classique un jour !
Myriam_ c'est vrai, le Classique est une base pour beaucoup de
danseurs, bien souvent une première approche dans l'enfance qui fait
qu'une graine est semée coté danse. Mais pour toi, les cours de
Classique n'ont pas été la première approche je crois. Comment est ce
que tu es tombé dedans ?
Joey_ en fait il y a eu un événement bien précis, et fort, comme un
clash ... à la mort de Mickael Jackson. C’était en 2009 donc. Jusque là
je ne m'étais jamais intéressé à lui en tant qu'artiste. Mais le jour de
sa mort, je me souviens il y a eu cet hommage à la radio ... Et à
partir de là se sont enchainés clips et rétrospectives, en masse dans
les médias. Et puis il y a eu le film This is It. Voir sa danse ... Il y
a eu un déclic, je ne sais pas comment l'expliquer. J'etais encore au
collège à l'époque. Et j'ai commencé à vouloir savoir danser.
Spontanément, j'ai regardé plus de clips où la danse a une place ... Et à
partir de ce que je voyais, je reproduisais du mieux que je pouvais les
mouvements, en solo devant mon miroir. Ça a duré 2 ans comme ça, avant
que je me décide à aller prendre des cours. C'est marrant
parcequ'artistiquement, c'est comme si une porte s'ouvrait, de façon
plus générale.
Myriam_ comment ça ?
Joey_ à la base je dessinais un peu, et je suis devenu beaucoup plus
productif et créatif. J'ai aussi commencé à avoir un autre regard sur le
cinéma, une autre écoute de la musique. Concrètement pour la danse,
j'ai beaucoup appris de mom premier prof, Nahim Amenzulu. C'était à
l'école Manelogui de Sainte Bazeille. Cette période correspond à mes
années lycée, puisque j’étais en première quand j'ai commencé à prendre
mes premiers cours. Jusqu'au BAC j'ai eu cette idée que faire de la
danse un métier serait génial, mais je croyais cette idée trop folle. Il
fallait penser FAC ou BTS ... C'était plus raisonnable comme choix.
C'est compliqué à cet âge de s'affirmer dans un choix moins
conventionnel, et l'artistique n'a jamais rassuré en ce qui concerne la
stabilité professionnelle. Malgré tout je ne regrette toujours pas le
choix de cette voie ... Bien au contraire ! Au moins je sais pourquoi je
me lève chaque matin. Après l'école Manelogui, il y a eu ( et c'est
encore d'actualité ) l'école de danse
Chorea à
Marmande. Depuis bientôt 3 ans, j'y approfondis mon Hip Hop et j'ai
commencé le Modern, le Contemporain et le Classique. Mes profs sont
super présents dans mon évolution. Nathanaëlle Guisset, Nicolas Nguyen,
Chloé Berthou, Elodie Lauriere.
Myriam_ donc ton style à la base, c'est la danse Hip Hop ... ?
Joey_ oui. Mon style s'est affiné et aujourd'hui je sais mieux où je vais de ce coté là. Mais oui ça a toujours été le Hip Hop.
Myriam_ du coup, on va essayer de comprendre mieux ce qu'est le
Lyrical. En fait, le terme vient de " lyrics " non ? ... Les paroles.
C'est quoi l'idée ?
Joey_ l'idée c'est qu'il y a très clairement un lien entre les
paroles et la danse. Une connexion émotionnelle. Une forme
d'interprétation ...
Myriam_ pour t'avoir vu danser, et regardé quelques vidéos par dessus
... en fait c'est un style de danse assez fluide non ? On voit bien
l'interprétation musicale par le mouvement, c'est vrai. Dans la
musicalité je veux dire. En dehors du sens des paroles.
Joey_ oui, c'est un tout, en ce qui concerne cette connexion dont je parlais à l'instant.
Myriam_ c'est un style que j'aime bien regarder en tous cas :-) et
les choix musicaux qui s'y rattachent ... J'apprécie également. Je trouve
que c'est un style qui se mixe bien avec des univers esthétiques, comme
on peut voir dans ta dernière vidéo ( pré-sélection pour le concours de
la formation Rêvolution )
Joey_ oui cette vidéo a eu son petit succès ! J'en ai tourné une séquence dans une galerie d'art marmandaise : Égrégore.
Myriam_ et la suite ? Tu te vois comment en tant que professionnel ? Enseignant ou danseur pro ?
Joey_ Danseur pro ; la vie au sein d'une compagnie. Ce qui me motive
c'est d'intégrer une compagnie, d'évoluer avec un groupe qui soit dans
la recherche, l'investigation du mouvement. Plus jeune, j'ai pu rêver de
plateaux télé ... Maintenant je considère les choses autrement.
L'expérience de la télé est certainement très formatrice, mais en soi ce
n'est plus une fin dans ce que je souhaite découvrir
professionnellement.
Myriam_ et bien ... Je te souhaite de réaliser tous tes rêves :-)
pour terminer cette petite interview, j'ai envie de mettre en avant le
projet de stage de danse à Bohol. Surtout que la participation
financière est encore ouverte via Leetchi, un site de financement
collaboratif.
www.leetchi.com/c/projets-de-joey-chinwy
International dance workshop in Bohol
C'est en 2014 que naît l'idée du projet. Guillaume Morgan et Nicola
Ayoud étaient en résidence artistique à Manille en mars de cette année.
Guillaume enseignait et chorégraphiait pour 30 jeunes danseurs, assisté
par Nicola. C'est à cette occasion qu'ils ont rencontré Lutgardo Labad,
directeur du teatro Bol Anon ( Bohol ) et président de la commission
nationale pour la culture et les arts des Philippines. Enthousiasmé par
leur travail, il les invite à se rendre à Bohol à la rencontre des
jeunes danseurs de l'île à l'occasion d'une journée d'échanges et de
conférences. Au cours de discussions, ces danseurs livrent leurs
espoirs, leurs attentes et leurs frustrations face au manque de soutien
et d'aides dont ils bénéficient. Mais l'essentiel est là : la passion de
la danse. La journée se termine par une invitation de Lutgardo Labad et
du groupe à revenir à Bohol en 2015 pour y mener un workshop.
De retour à Paris, Guillaume et Nicola réfléchissent à la meilleure
manière de répondre à la demande des jeunes artistes de Bohol. Ils
prennent conscience que ces danseurs n'ont pas la possibilité de se
former ou de se perfectionner faute de moyens. Il y a pourtant un
potentiel incontestable, des talents à faire émerger et un grand
enthousiasme. Guillaume et Nicola ont donc organisé le premier workshop,
au printemps 2015. Face au succès de cette première édition,
l'expérience est reconduite cette année. Avec au programme tout un panel
de cours de danse variés encadrés par des professeurs passionnés.
Retrouvez le projet sur Facebook !
